Gái gọi trần duy hưng đáng yêu ngoan hiền lành , chiều anh em hết nấc

Người sáng tạo cải lương được vinh danh trong vở kịch
06/05/2018 – 09:00

Để kỷ niệm 100 năm cải lương, khoảng 90 nghệ sĩ truyền thống của các nhà hát cải lương nổi tiếng như Nhà hát Cải lương Việt Nam ở Hà Nội và Nhà hát Trần Hữu Trang ở Thành phố Hồ Chí Minh đã biểu diễn vở Thầy Ba Chờ (Thầy Ba Chờ) cùng nhau gọi gái trần duy hưng tại Nhà hát Lớn Hà Nội vào ngày 27 và 28 tháng 5.

Tin Tức Việt Nam
Để kỷ niệm 100 năm cải lương, khoảng 90 nghệ sĩ truyền thống của các nhà hát cải lương nổi tiếng như Nhà hát Cải lương Việt Nam ở Hà Nội và Nhà hát Trần Hữu Trang ở Thành phố Hồ Chí Minh đã biểu diễn vở Thầy Ba Chờ (Thầy Ba Chờ) cùng nhau tại Nhà hát Lớn Hà Nội vào ngày 27 và 28 tháng 5.

Vở diễn Thầy Ba Chờ dài 150 phút khắc họa sự nghiệp của nhạc sĩ nổi tiếng Nguyễn Quang Đại, người được coi là cha đẻ của nhạc tài tử – cội nguồn của cải lương.

Lần đầu tiên một vở cải lương được nghệ sĩ hai miền Nam Bắc đồng loạt biểu diễn. Vở kịch do Triệu Trung Kiên và Lê Trung Thảo đạo diễn. Nó được giới phê bình và khán giả đánh giá cao, một phần nhờ sử dụng phong cách biểu diễn hiện đại.

Đạo diễn Kiên, Phó giám đốc Nhà hát Cải lương Việt Nam đã trao đổi với Kền kền văn hóa về vở diễn và cách phát triển bộ môn nghệ thuật truyền thống.

Điều gì khiến bạn chọn dàn dựng vở kịch này?

Hai tác giả Hoàng Song Việt và Phạm Văn Đằng viết kịch bản cải lương dựa trên tác phẩm văn học của Nguyễn Thế Kỷ. Tác giả Kỷ viết nhiều kịch bản cho nhà hát của tôi diễn. Các vở kịch là một thành công quan trọng. Khi nhà hát lên kế hoạch hoạt động kỷ niệm 100 năm cải lương, tôi đề nghị anh Kỷ viết một vở mới cho dịp này.

Kỷ viết chuyện nhạc sĩ Nguyễn Quang Đại. Trong khi Đại có đóng góp lớn cho nhạc tài tử, vốn được coi là cội nguồn của cải lương ở phía Nam, thì thông tin về anh rất ít.

Thầy Ba Chờ là một vị quan từng biểu diễn trong đội nhã nhạc cung đình nhà Nguyễn vào thế kỷ 19. Khi vua Hàm Nghi bị thực dân Pháp đày ải, Ba Chờ vào Nam Kỳ tu ở chùa. Trong thời gian đó, ông không thể biểu diễn nhã nhạc vì nó chỉ được biểu diễn trong triều đình.

Ông đã sắp xếp nhã nhạc và sáng tác nhạc tài tử nhằm phổ biến nhã nhạc. Cải lương sau đó phát triển từ nhạc tài tử.

Chúng con xin vinh danh thầy Ba Chờ, người mà chúng con coi là cha đẻ của nhạc tài tử và cải lương.

Anh gặp khó khăn gì khi đạo diễn vở diễn với dàn nghệ sĩ của cả nhà hát Hà Nội và TP.HCM?

Sau khi nhận được kịch bản văn học, chúng tôi đã liên hệ với tác giả Hoàng Song Việt và đạo diễn kỳ cựu Trần Ngọc Giàu tại TP.HCM. Việt là một biên kịch giỏi về cải lương, còn Giàu là một đạo diễn sân khấu bậc thầy đã đồng ý hỗ trợ tôi. Tôi cảm thấy rất an tâm với dự án nhờ sự giúp đỡ của họ.

Tuy nhiên, tôi hơi lo lắng khi kết hợp các nghệ sĩ Hà Nội và TP HCM trong dàn diễn viên. Tôi e rằng các họa sĩ TP.HCM không có niềm tin vào sự sáng tạo của các họa sĩ Hà Nội.

Một số người cho rằng có nhiều sự khác biệt giữa diễn xuất cải lương ở phía bắc và phía nam và rất khó để hài hòa phong cách biểu diễn của họ. Nhưng tôi rất ngạc nhiên khi rất nhiều nghệ sĩ cải lương nổi tiếng ở TP.HCM háo hức tham gia dự án.

Họ đã làm việc rất chăm chỉ vì họ không có nhiều thời gian để tập dượt. Nghệ sĩ Thanh Tuấn đã hơn 70 tuổi nhưng ông nhập vai Ba Chờ rất hoàn hảo. Các nghệ sĩ Hà Nội cũng rất hào hứng. Tất cả các nghệ sĩ đã cố gắng hết sức để mang đến cho khán giả một chương trình tuyệt vời với giọng hát khỏe khoắn, du dương và sự lôi cuốn, mạnh mẽ trên sân khấu.

Âm nhạc và thiết kế sân khấu trong vở kịch rất thú vị. Nhiều bạn trẻ từ khán giả đã đến gặp chúng tôi sau buổi biểu diễn để bày tỏ niềm vui của họ đối với âm nhạc. Sân khấu được thiết kế theo phong cách hiện đại hơn. Thông thường, sân khấu được gái gọi trần duy hưng trang trí phản ánh hiện thực cuộc sống, nhưng với sân khấu này, nhà thiết kế Doãn Bằng đã làm sân khấu rất đơn giản với phong cách tối giản.

Anh sẽ tiếp tục kết hợp các nghệ sĩ ở hai thành phố trong thời gian tới sau thành công của vở diễn này chứ?

Tôi không còn lo lắng nữa sau khi các buổi biểu diễn được đón nhận nồng nhiệt ở TP.HCM và tỉnh Long An. Tôi nói phải vận dụng tốt tinh hoa Cải lương để đổi mới loại hình nghệ thuật truyền thống này. Tôi nghĩ cải lương sẽ không bao giờ chết nếu chúng ta biết cách tiếp tục làm mới nó.

Chúng tôi cũng thống nhất sẽ phối hợp nhiều hơn nữa trong thời gian tới với các nghệ sĩ TP.HCM. Một số ý tưởng và thử nghiệm sẽ được thực hiện tại TP.HCM.

Anh sẽ làm thế nào để thu hút khán giả trẻ đến với thể loại nghệ thuật truyền thống nói chung và cải lương nói riêng?

Trước tiên chúng ta cần vực dậy cải lương. Nó sẽ thu hút khán giả trẻ hơn nếu nó cung cấp một phong cách mới và hiện đại. Khác với các thể loại nghệ thuật truyền thống như chèo, tuồng, cải lương mang những nét đặc trưng riêng. Nó thay đổi và kết hợp các phong cách mới để giữ nguyên bản gốc.

Hiện nay cải lương đang đi vào bế tắc, gaigoicaugiay trong khi xã hội luôn